| 逸品 亦称“逸格”。中国美学史用语。“逸”本指超脱世俗的生活态度和精神境界，后转用于书画艺术中，指具有天真自然、飘逸不群、意趣出常特点的作品。初唐李嗣真(?—696)品评书、画，均将逸品作为最高品。晚唐李景玄《唐朝名画录》于张怀瓘《书断》、《画断》所标神、妙、能三品之外，别置逸品，认为入其品者三人“非画之本法，故目之为逸品”(《唐朝名画录》逸品评语)，并无置逸品于最高之意。至宋初黄休复《益州名画录》乃将逸格置于神、妙、能三格之上，认为“画之逸格，最难其俦”，指出其特点为不拘规矩，鄙薄彩绘，“笔简形具，得之自然，莫可楷模”。唐宋绘画理论提出和重视“逸品”，反映了中国古代绘画从注重再现自然向注重表现的生活态度和生活情趣的变化。这种重表现的写意倾向，在元代成为绘画美学的主流。元倪瓒等人“逸笔草草，不求形似”(倪瓒《答张仲藻书》)，将画作为“聊以写胸中逸气”(前人《题自画墨竹》)的手段。这种审美情趣在士大夫中得到广泛共鸣，逸品更为人所重。清代有人提出逸品须从能、妙、神中来，“由博返约，由巧返拙”(松年《颐园论画》)。又有人认为逸的特征不必以笔墨繁简论，而应以“味外有味”为极致(见李修易《小蓬莱阁画鉴》)。还有人反对置逸品于神品之上;或认为不应于神、妙、能之外另列逸品，逸只是一种风格而不能表示画之高下(见范玑《过云庐画论》)。这些论点反映了在追求表现文人主观意趣的同时仍看重形似、要求寓神于形的美学观点。 |