小学音乐教学随笔
小学音乐教学随笔(合集15篇)
在日常学习、工作生活中，大家都看到过不少让自己印象深刻的随笔吧？随笔是一种散文体裁，篇幅短小，表现形式灵活自由。那么，怎样才能写出好的随笔呢？下面是小编为大家整理的小学音乐教学随笔，希望能够帮助到大家。
小学音乐教学随笔1
开学的那天，我到一年级教室去接学生到音乐教室上课，用了两分钟时间把学生分成男女两队，当我带着这两队学生刚走到音乐教室门口，我还没来得及说，他们就轰的一下全都跑到教室里去了，叽叽喳喳讲话，有的还兴奋地在地上打滚。这时任凭我怎么叫停下，学生都不理会我了，我好着急，怎么办？现在我无法叫学生听我的，教室一片混乱，就在这时，我突然想起了以前在幼儿园上课是用琴声来提示学生该怎么做的，对啊，他们刚刚结束幼儿园的生活，想到这儿，我兴奋的坐到凳子上，弹了一首以前幼儿班教过的歌曲，这时，他们一个个的都坐到我身边来了，这时我那颗悬着的心总算放下来了，我再起身说一二三，他们就安静了下来。这时，我知道了小学一年级的学生头脑中还是停留在幼儿园那个阶段，对于小学音乐课的常规还一无所知的。课后我进行了反思：第一节课重要的不是马上教学生学歌曲，而是要学生了解课堂常规，加强课堂常规的培养，而且要有具体的详细的要求，古人云：“知之愈明，则行之愈笃”，提高儿童课堂常规的认识不仅有利于我们上课能正常进行，同时对学生有强烈的导向和激励的作用。
所以第一节课最重要的不是上好音乐课，而是上音乐课的常规教育。
小学音乐教学随笔2
一直以来，音乐歌曲课被称为副课，特别是个别地方学校更认为音乐歌曲课是可有可无的课目。随着素质教育的不断深入以及音乐歌曲在发展学生智力等方面所发挥的不可估量的重要作用，使人们对音乐歌曲课越来越刮目相看。而作为一名音乐歌曲教师如何不负众望，更好地完成好教学任务，最大限度地让音乐歌曲放射出它应有的光彩，这是我在多年的课堂教学实践中不断思考与实验的课题。我发现影响上好一节音乐歌曲课的因素虽然很多，但以下这几方面更不容忽视。
一、师生对音乐歌曲课的认识态度是上好一节课的关键之一
常言道：学生是老师的一面镜子，有什么样的老师就有什么样的学生。作为老师首先要重视自己的课堂教学，要自尊自爱，对任何一节课都要一丝不苟，认真负责，使学生无形中受到感染和影响。针对那些态度不端正的学生，老师要了解学生，把握他们的思想脉博。否则，只一味地想怎么设计课堂教学花样，只能抓住学生一时的心，却不能让学生从内心深处改变对音乐歌曲课的态度。所以一旦发现有学习不端正的学生，我就利用上课几分钟的时间让大家讨论：音乐歌曲课到底有什么作用？音乐歌曲课究竟会给同学们带来什么？没有音乐歌曲课会怎样？同学们马上七嘴八舌，大讲特讲其好处所在。通过这一环节，使学生更进一步了解了老师工作的意义，也使他们更多更好地知道学好这门课的意义，从而自觉自愿的完成学习任务。
二、课堂上老师的夸奖与鼓励也是一节课成功与否的关键之一
在实际工作中，我不止一次地实验发现：同样的班级，如果这节课我鼓励赞扬的话语多了适当了，学生的情绪便会异常地高涨，他们的行为也会与我紧密配合默契。相反，我有意将注意力集中在了那几个所谓的调皮学生身上，批评多了，学生唱歌的情绪马上让人觉得无精打采，心不在焉。这一点特别是在年龄较小的年级表现尤其明显。比如学习《四季童趣》这首歌曲，节奏较难：除了切分节奏，还有全音符八分音符多次的交替出现。学生很容易产生厌烦情绪。我除了采用各种教唱的方法之外，重点放在给学生心理暗示上，激发他们的学习激情。整个教唱过程中，我时不时地赞扬激励他们：“你们真棒，这么难唱的句子都难不住你们，老师真为你们的聪明能干兴！”“你们的声音真是太美了，我真想再欣赏一遍！”“你们愿意吸收老师加入你们的合唱队吗？”一节课下来，不但不觉得累，反而会让你身心愉悦兴致更高。无数次的实验证明：越是轻松有趣的教学氛围，学生的学习积极性越高，学习效果也就越好。当然必要的批评也要有，不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力，讲究语言艺术
三、音乐歌曲老师不仅是普通的教育工作者而且还是美的传播者
在实际教学中，我不只一次地发现：当我身体不舒服，精神面貌欠佳时，学生上课也是懒洋洋的，歌唱时很难进入状态。同样的班级，当我富有激情地和他们一起活动，一起唱时，学生不仅学的快，对作品的理解也到位。同时，我和其他老师交流中都发现，学生把音乐歌曲老师当成了美的标准。音乐歌曲老师会跳舞，言谈举止美观大方；音乐歌曲老师会唱歌，声音美；音乐歌曲老师会弹琴，很让人着迷；老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以，作为音乐歌曲老师在课堂教学中，要充分发挥自己的优势，使学生从老师这里不仅能学到书本知识，还能感受到美的熏陶。
小学音乐教学随笔3
大家都非常熟悉这样一则事例：某几位专家学者到一所学校做实验，到某班时，随意点出几个学生并很认真地对老师们说：“他们几个将有很大潜力可以挖掘。”果不其然，几年之后，本来表现一般的这几位学生真的成为了学校的佼佼者。原因很简单，专家学者的暗示转给了老师，老师对这些学生时常充满信心，而正是积极的心理暗示，使他们的情绪始终处于积极向上的亢奋状态，所以，结果就如人们所看到的。
在实际工作中，我不止一次地实验发现：同样的班级，如果这节课我鼓励赞扬的话语多了适当了，学生的情绪便会异常地高涨，他们的行为也会与我紧密配合默契。相反，我有意将注意力集中在了那几个所谓的调皮学生身上，批评多了，学生唱歌的情绪马上让人觉得无精打采，心不在焉。这一点特别是在年龄较小的年级表现尤其明显。比如学习《四季童趣》这首歌曲，节奏较难：除了切分节奏，还有全音符八分音符多次的交替出现。学生很容易产生厌烦情绪。我除了采用各种教唱的方法之外，重点放在给学生心理暗示上，激发他们的学习激情。整个教唱过程中，我时不时地赞扬激励他们：“你们真棒，这么难唱的句子都难不住你们，老师真为你们的聪明能干高兴!”“你们的声音真是太美了，我真想再欣赏一遍!”“你们愿意吸收老师加入你们的合唱队吗?”……一节课下来，不但不觉得累，反而会让你身心愉悦兴致更高。无数次的实验证明：越是轻松有趣的教学氛围，学生的学习积极性越高，学习效果也就越好。当然必要的批评也要有，不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力，讲究语言艺术。比如唱歌时，有说话或大声喊唱的声音，我就让学生自己说说内心的感受，让学生辨别美与丑，对与错。通过这一环节，使那些没做好的同学认识到自己的行为是不受欢迎的，并且认识到自己的行为是不美的不文明的。另外，我还在课下和同学们达成协议，课堂上违反纪律或有不文明言行，老师就用眼神或伸出手指提醒大家，给予改正错误的机会。第三次就在受支扣除平时成线绩的惩罚。这一方法不仅保持了课堂气氛不被破坏，而且还增进师生之间的感情。
三、音乐老师不仅是普通的教育工作者而且还是美的传播者
在实际教学中，我不只一次地发现：当我身体不舒服，精神面貌欠佳时，学生上课也是懒洋洋的，歌唱时很难进入状态。同样的班级，当我富有激情地和他们一起活动，一起唱时，学生不仅学的快，对作品的理解也到位。同时，我和其他老师交流中都发现，学生把音乐老师当成了美的标准。音乐老师会唱歌，声音美;音乐老师会弹琴，很让人着迷;……老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以，作为音乐老师在课堂教学中，要充分发挥自己的优势，使学生从老师这里不仅能学到书本知识，还能感受到美的熏陶。
成功的上好一节课所包含的因素还有许许多多，以上几个方面只是我在教学实践中的点滴体会，我将会在以后的教学生涯中积极总结教学经验，争取早日成为一名经验丰富的音乐教师!
小学音乐教学随笔4
由于特殊原因没办法在音乐教室中学习。我带着"怎样能使学生在班内上得轻松自在呢？"这个问题走进二（1）班。歌词按照节奏会读之后，刚一打开录音机听范唱，一个孩子听到音乐后就脱口而出："开始唱戏了！"随后使劲地在"咚咚咚咚呛"这一句"呛"的字音上用铅笔在他的文具盒上敲了一下。这一举动提醒了我，何不让全班同学一起来？这样既可以掌握旋律，又可以增添兴趣。于是我提出了：大家认真听音乐，当你听到"呛"字时，就用铅笔敲一下文具盒。这一来教室沸腾了，又很快静了下来。第一次没有按要求做到，所有的衬词"咚咚咚咚呛"全敲了起来；第二次在教师强调了要求之后，95%的学生能够作到。学生的兴趣极度浓厚，每个学生都特别投入地听着音乐，嘴里唱着歌词，惟恐再漏敲掉一个"呛"字。下课铃声响了，学生还再要求"再敲一遍"。
我的教研专题是"低年级音乐教学中以动激情的实验研究"，就是让学生在音乐课上动起来，通过让学生身体、情感、思维等等多方面的动，从而激发学生的学习兴趣，使学生有兴趣参与到教学之中。我在实验研究期间，尽量运用一些可以让学生都能参与的形式。如：说，动，表演等等。
《过新年》一课，我的教学思路的设计是通过发现问题的方法来引入教学→教唱1、3、5乐句→学唱全曲→学生自由表现你听到的歌曲内容→在尽情的表演中学生不断的重复歌曲的旋律，让歌曲在不知不觉中学会。
分析：课后，仔细想想这节课，我觉得非常有收获。它让我在认为最适合自己实验方法之外又发现了新的教学方法，教学中可以充分利用身边最普遍、最简单的事物来完成自己的学习任务。教学方法可以随着环境的改变而灵活变化，两种教学方法的得出，使我的实验方案中的教学方法进一步得到补充和完善。同时也使我知道了：只有适合了学生的心理特点，符合的他们的兴趣爱好，他们才乐于接受，音乐课才能让学生喜欢。
小学音乐教学随笔5
《小学音乐课中节奏教学方法初探》这篇文章中笔者主要阐述了一下几点教学理念：
一、何为节奏
节奏，是音乐的基本要素，是音乐的骨架，是掌握旋律的基础，任何音乐都离不开节奏。
二、音乐是时间的艺术
节奏是构成音乐时间的实质，是音乐的核心和骨骼。不同的音乐形象需要特定的节奏形态来完成。
三、通过教学案例分析来阐述小学音乐课中一些实用的节奏教学方法。
结合教学实践中，我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性，准确的把握好节奏是小学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练，不仅可以有效地培养学生的节奏感，增强他们互相倾听、协作合奏的能力，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力，增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的，是音乐教学基础内容之一。
因此通过学习，我明白了培养学生良好的节拍感、节奏感，是学生学习音乐所应具备的技能，是进入音乐艺术殿堂的第一步。为了进一步培养学生的音乐节奏感，提高学习节奏、学习音乐的兴趣，老师可以在律动中让学生感知节奏，巧妙设计节奏教学；也可以在音乐游戏中渗透节奏训练，巧妙设计节奏教学；其次可以在歌唱欣赏活动中贯穿节奏，巧妙设计节奏教学以及在与生活的紧密联系中，巧妙设计节奏教学。
小学音乐教学随笔6
《音乐课程标准》的颁布，实验教材的出版，对音乐教学改革产生了巨大的影响。新的实验教材突破了传统教材的框架模式，突出以审美为核心，深刻体现了“以人为本”的音乐教育观。在教学中强调以学生为主体，关注每一个学生，注重师生双方平等的相互交流，沟通与合作，交流学生在学习中的情感体验，对学生的学习加以引导，对学生的学习给予肯定和赞赏。理想的课堂教学状态是课堂里教师和学生在与音乐的共同对话交流中情感得到宣泄、个性得到张扬、人性得到回归，在对音乐的欣赏感受中享受阳光般美好灿烂的生活，爱音乐、爱生活、爱自然、爱民族、爱人类，课堂充满生命活力，教师和学生在课堂中共同成长。
教学设计
一、激发兴趣，导入主题
1、师：小朋友，上课前老师先请你听一段音乐。（师在电子琴高音区演奏《两只老虎》）告诉老师，你听到过这首歌曲吗？
师：下面老师再弹一遍，听听这一遍音乐和老师刚才弹的音乐有什么不一样？你想知道是什么变化了吗？老师会在这节音乐课里告诉你为什么？（设计悬念，让学生有所求，有所思，为新课教学作好铺垫。）
师生问好
起立，教师弹奏上行音阶，您好！您好！张老师您好！坐下，教师弹奏下行音阶
3、导入师：老师想提一个问题，为什么刚才你听到这样的音乐你就起立了呢？（教师弹奏上行音阶）
生：因为这段音乐是有变化的。
生：这些音乐好象越来越响了。
评析：在新课未开始前，学生对音的高低概念毫无，只是从表面的轻、响来给所听到的音乐下一个定义，这是第一个矛盾冲突出现。教师在教学中先不急着给它下定义。
新授，师：下面我们一起来听两段音乐，告诉老师，你听到了什么
生：我听到了小鸟的叫声。
生：我听到了老牛的叫声。
师：小鸟的叫声给你一种怎样的感觉？
生：小鸟的叫声很尖、很细的。
师：很尖、很细的声音就带给我们高音的感觉。
师：老牛的声音带给你怎样的感觉？
生：老牛的声音很粗的。
师：这样的声音就带给我们低音的感觉。
评析：在聆听活动中给学生树立起音的高低的概念，相信比直白的说教来得更有说服力，直接让学生听后说出音的高低，学生会把音的强弱和高低混淆起来。在新课的伊始，给学生下一个定义。）
师：下面我们再来听几段有趣的音乐，告诉老师，哪一段音乐高，哪一段音乐低？（在学习以后，给学生一个巩固的机会。）
下面老师请小朋友听两段音乐，找一找，高音在哪一首音乐里，低音又躲在哪里？（课件出示《百鸟朝凤》、《大象》）
师：我们听到的声音是有高有低的，生活中的很多事物也是有高有低的，哪位聪明的小朋友来告诉我们，生活中哪些事物也是有高低的？
生：交流
师：我们听了那么多高高低低有趣的声音，哪位聪明的小朋友再来告诉老师，在我们身边，在我们的周围，有哪些声音也是有高高低低的？
生：拍手的声音和跺脚的声音是有高低的。
师：老师也找到了很多有趣的声音，而且是一些高高低低变化有趣的声音，首先我们来听听大提琴演奏的声音，告诉老师，你听到的声音是怎样变化的？（出示大提琴、拉练等几种有变化的声音。）
二、自主探索
1、师：我们听了那么多高高低低的声音，小朋友想不想自己找一找？老师在每个小组的桌子里放了很多东西，请小朋友把它们拿出来，老师给你们时间，大家去找一找，一会告诉老师，你是怎样找出音的高低的？
2、小组合作探究性学习
3、交流
师：说说你发现了什么？
生：我发现了盘子和碗发出的声音是不一样的，盘子发出的声音要低，碗发出的声音要高。
评析：学生经过自己尝试，动手实践，发现了问题，也通过小组合作讨论，明确了解决问题的方法。动手实践，这个环节是关键。在实践中体验，在实践中感知，学生在动手实践过程中，会表现出不同层次，教师在这时，就应成为学生的引导者，帮助者，协调者和合作者，这样的分层教学，分层活动，符合学生的年龄实际和差异程度，极大地调动了学生主动性、积极性和创新性
4、师：你能让这些物品发出好听的节奏吗？
评析：《音乐课程标准》在课程目标中提出：“通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参于音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定基础。”音乐教学必须营造宽松愉悦的氛围，教师要善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，这一点甚至比学识是否渊博更为重要，童心就像一张白纸，有待于我们去描绘，童心又像羽翼未丰的小鸟，有待我们去哺育。因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。）
三、感悟音乐
1、师：小朋友发现了水杯里放的水数量不一样的时候就会发出不同的声音，想不想听听老师用水杯演奏的曲子？（师范奏）好听吗？来给它取刚才是老师演奏的一段音乐，不完整，下面我们来听听小朋友演唱的这首完整的歌曲。
2、欣赏《哆来咪》
3、师：你听到了旋律的变化吗？你能给这首曲子取一个好听的名字吗？你能画出旋律线吗？
4、随音乐哼唱
5、随音乐能用动作来表现一下吗？
评析：理想的课堂教学状态很难用一个固定的标准来衡量，只有从教学的过程或状态中通过师生双方的状态及与教学文本的对话交流中得以了解和区分，是否达到了最佳的或理想的教学状态，我们可以通过外在和内在两个方面进行评价。教学的过程是师生双方投入的过程，只有每个人的心灵都受到震撼，都受到撞击，
我想音乐已经进入每个人的心灵。）
四、课堂延伸——小猴运桃
1、师：小朋友的表现真不错，今天老师还带来个你们的好朋友，（屏幕出示小猴）这可不是只普通的猴子，这是一只会唱歌的猴子，今天小猴要请小朋友帮个忙，你们愿意吗？小猴请小朋友把它喜欢的桃子摘下来，这些神奇的桃子都有着不一样的音高，请小朋友仔细听，可千万别搞错了当你们每摘对一个，电子琴就会告诉你，你的回答是否正确？
2、学生作业。
（评析：处理好课堂教学与课外延伸的关系，课堂重视学生兴趣的培养，指导学生课外学习的方法，提供学生课外学习的渠道，鼓励学生在课外进行拓展性学习，开展研究性学习等；处理好发展个体与面向全体的关系，音乐课鼓励个性发展，提倡因材施教，但必须面向全体，使每个孩子都能得到不同程度的发展和提高，只不过发展的标准因人而异。）
课后反思与小结
本课旨在突破传统的音乐课堂教学模式，变程式为个性化，试图体现教学内容的创新、教学设计的创新、教学手段的创新，构建一种“以人为本，合作探究”的学习新模式，在教学中也收到了良好的教学效果。在整个教学过程中主要体现了以下特点。
1、处理好课本与教材的关系，课本（原始剧本）是基本的教学内容，是一个结构性的东西，是教学材料的部分，在具体的教学中只有灵活重组教学资源，才能更好地处理教与学的关系，音乐教学更为重要，可以说课本资源有限，但材料和教学空间是无限的，本课利用了教材中的一个知识点，在教学中进行扩充，进行内容重组，为学生在感知音的高低上拓宽了视野，并能在教师的引导下，尽可能地自己发现问题、提出问题、解决问题，使学生成为学习的主体、探究的主体、发展的主体。
2、在本课的学习中，教师布置自主学习的内容和要求，让学生在教师的指导下通过自主学习解决问题，以便更好地掌握知识，学生在自主学习的过程中始终扮演着“自学者”“问题解决者”的角色，教师则承担着“辅导者”的角色。学生有创造的想法或做法，教师给予肯定，对暴露出来的问题，教师给予纠正，讲清错误的原因，使学生真正领悟知识与技能。
问题讨论：
音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。鉴于这一特征，“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中，也有学生对它兴趣索然，这种现象形成，主要是来自于学生对自已学习能力缺乏正确的认识而表现出的信心不足。在合作探究学习这一形式的良好促动下，教师要帮助学生树立信心，激发学习主动性，让他们看到自己的能行的一面。在音乐教学中，要让学生人人都积极参与，并能充分发挥其主观能动作用和创新思维，需要教师用爱心鼓励他们大胆探究，大胆创新。追求我们心中理想的课堂教学状态，让每个学生的个性都能得到张扬，让童心在音乐中飞翔，让音乐和每个孩子都靠得更近些，让课堂充满生命活力。追求理想的课堂教学没有统一的标准，如果理想始终在你心中，不断追求，一定会实现！
小学音乐教学随笔7
演唱歌曲是小学音乐教学的基本内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。然而我们以往采用独唱的评价方式让学生处于“应试”的心态下，用一个标准对学生进行评估，这样并不能真实的体现学生的实际水平。
最近上了一节课，使我感触特别深。那天课前，我在班级的黑板上写了“演唱会”三个字，这时学生就兴奋了好半天，早早的催促我上课，之后请学生为演唱会做好演唱的准备。后来的活动连平时不爱唱歌的孩子也跃跃欲试，特别是我将表现很出色的孩子名字写在黑板“小歌手”栏目时，课堂气氛特别活跃。
我想我们经常的举办“演唱会”让学生从课内或课外歌曲中选择一首演唱，可以是独唱，也可以是小组表演唱等等。把最好的成绩作为最后评价的结果。这样一来更能激发学生的兴趣，让后进生也树立起信心重新认识自我，从而更好的产生对音乐的学生兴趣。
小学音乐教学随笔8
在这个学期的音乐教学中，我对每个学生的音准进行了初步的考察，发现每个班只有几个突出的学生能脱离钢琴唱准歌谱，而大部分学生都唱得偏低，有的还不能连贯的唱出每个音符，或者乱唱一通。
学生音准问题说明我们的学生还没有真正掌握好歌曲的旋律。这就需要解决音准和学生识谱的问题。
在音乐教学中，音准和读谱能力是对每个学生的最基本的要求，可是学生读谱和音准能力的培养绝不是一蹴而就的，它是一个长期训练的过程。
首先，是音准的问题。音准这个概念这是相对的，音准就是人们感知并衡量音的能力。音高和音准是不可分的，培养音准其实就是要培养准确的音高感。所以要让学生先多听歌曲，并用“lu”来跟唱，对旋律有个整体的空间概念，再来随钢琴分句学唱，不一定要老师唱一句，学生跟一句，简单的可以放慢速度让学生自己来跟琴唱谱。老师要及时纠正学生没有唱准或唱对的乐句。
通过一两遍的练习，可以用稍快的速度来连贯的.唱谱，再来学习演唱歌词的话就事半功倍了。
我认为还是需要借助音乐设备和器材来培养学生对乐音的把握。
其实，不论是音准还是读谱能力的培养都是息息相关的，不能独立而存在，我们老师要在理论结合实践的基础上，培养学生良好的音准和准确的读谱能力。这样才能让学生能自信、大胆去更好地演唱歌曲。
小学音乐教学随笔9
茉莉花》是一首家喻户晓的江苏民歌。正是因为人们对它太熟悉了，就给教师在教材的挖掘方面提出了新的要求，要求教师对江南小曲的了解更深入，更全面。于是，我查阅了大量的资料，最后确定以“走进江南”为主线，让学生在说江南——舞江南——唱江南这一系列音乐活动的参与过程中去感受江南的美。
在教学中，我是从以下三方面着手来进行教学的：
1、将说、赏、舞、唱相结合，把学生带入美丽的江南。
一开始，我就直奔主题，通过课件，带同学们来过美丽的江南，通过看江南、说江南等活动，一下子就把学生带入了主题中。然后通过听赏《采茶舞曲》，让学生对江南的音乐有了一个初步的了解，并在自由创编与表演的过程中体会到了音乐与生活的关系。接下来的唱江南，学生就非常地投入了，他们通过不同形式的听与唱，对歌曲有了深入的了解，整堂课下来，我把学生带入美丽的江南，让他们陶醉在江南的山水、诗歌与音乐中。对江南的音乐风格就有了一个基本的了解。
2、深入挖潜江南音乐，呈现“美”的音乐课堂
大家都知道，江南山美、水美、人美、音乐更美。可如何在我们的教学实践中，充分利用课堂四十分钟来挖掘音乐课堂中的“美”，却是我一直在思考的问题。在这一堂课中，我感触颇深，我认为学生通过学习，使他们在内心深处领略到了音乐美。
对于小学四年级的学生来说，在音乐课堂中能够感受到美就行了。可我在教学中进行了一个大胆的尝试，在学生基本学会了歌曲之后，我让学生对歌曲的结构进行了简单的分析，我说：“请你找一找歌曲中出现了几个休止符？你觉得它们有什么作用呢？”（第一、二个：吸气；第三个：表现出我想摘又舍不得摘的犹豫不舍。这种两短一长的结构，使歌曲有收有放，呈现一种对比的节奏美，更有韵致。）于是，学生在分析的过程中了解到歌曲“美”在何处，教给了学生一个感受的方向，让学生抓住这一根看不见的线去感受美，发现美。事实证明，学生在老师的启示下，很快就抓住了这一根线，于是在接下来的演唱中，学生所表现出来对茉莉花的那一种深情，就更真切与实在了。
3、精心选择音乐内容，让形式与内容有机统一
音乐内容包括乐谱、歌唱技巧以及音乐的感受、体验、理解、表现等各个方面。我选择了与教学内容有关的古诗《忆江南》、女子十二乐坊合奏、黑鸭子合唱组演唱等音乐内容，让学生有机会更深入地了解江南，同时也注意到了让教学形式不流于摆花架子，做到形式与内容的有机统一，真正领会音乐新课程教学的涵义。
同时，在本堂课中，我还有一个深切的的感受，作为一名小学音乐教师，在音乐教学中应该时刻关注音乐知识、技能、情感、表现的教学，加强自身对音乐的分析、解读、感受、体验、表现的能力。要不断地增加音乐方面的学习，只有有了坚实的音乐基础，才可以借助形式的作用来实现有效的音乐教学。
音乐课堂，应该是一个“美”的代名词，让孩子们在音乐王国中尽情地去感受美、展示美、挖掘美、创造美，让音乐带给孩子们快乐的童年，让孩子们在美的熏陶中健康地成长，是我们每个音乐教师应尽的职责。
小学音乐教学随笔10
本学年我担任的是一年级的教学任务和学校民乐团和打击乐团的任务。我将教学重难点放在节奏训练上。最简单的节奏感的培养方式是动。随着音乐律动，是学生表达自己对音乐的感受和理解。在音乐课上，我会找机会多给孩子们这样的机会。让他们用自己喜欢的动作来表达自己对音乐的感受。孩子们热情都非常的高。正如柯达伊说过的“任何音乐理念都可以转化成身体律动，而某一身体律动也可以相对的转化成音乐”。而如何能更好的律动表现音乐，那就是要学习好节奏。
节奏教学是音乐学习的灵魂，是构成音乐的第一要素。所有音乐都有着它自己的节奏。我在一年级上学期教学中，用了很多简单有趣的方法进行教学实践。
1、比如在律动时，以往都是老师教授，学生模仿。我在教学中打破这个常规让学生自己听音乐，自己去想象，然后根据自己感受去编一些简单的动作。我在课堂上总是喜欢去鼓励学生大胆的去表现自己对音乐的理解。
2、读儿歌法掌握简单节奏。对于一年级的孩子讲解概念性的东西比较难。但是通过平常孩子非常熟悉的儿歌朗读的方法来学习简单节奏，就让音乐知识很好的和孩子们的生活结合到了一起。通过读儿歌孩子们很自然地简单愉快的掌握了歌曲的节奏。
例、2/4 X X X X │X X X│
门 前 有 条 小 河 汊。
3、用一年级最好理解的方式学习节奏知识，“走”代表四分音符，“跑跑”八分音符，“走喽”二分音符。对节奏学生都可以正确的读出来并正确的拍打出来。
4、一年级学生好动，喜欢游戏的方式学习，形象思维占主导。在节奏训练时，我比较注重用最直观的奥尔夫小乐器。让学生都参与到音乐实践活动中多种感官都得到了训练和巩固提高学生对节奏的兴趣。在经过一段时间训练后，我让学生自己为音乐伴奏，让学生自己多了一步思考，不再是老师给出节奏，你来打节奏。他们会根据自己的尝试找到最适合的节奏为音乐伴奏，这个试错的过程，更加巩固了对节奏的认识。
在学校打击乐团和民乐团工作中，重新挑选了打击乐成员。排练了《大唐六骏》，经过一学期的学习，每个孩子都有很大的进步，完成了学期初制 定的学习目标和学习计划。
这一学期的工作中还存在着很多不足，比如乐感不好的学生，对节奏学习有一定的困难，在打击小乐器时跟不上节拍，影响整体的声音。下学期，我会多关注学困生的学习的兴趣点在哪里。多想一些有意思的游戏环节帮助学生来学习节奏。比如打击乐团和民乐团的纪律问题，应该增强社团学习的趣味性，加强团队协作精神。以后我会在以上方面多去研究方法，积极想前辈请教，多学习。希望下学期能有更好的教学效果。
小学音乐教学随笔11
今天的音乐课，我和学生一起学唱了《山娃娃音乐会》这首歌曲。通过本节课的学习，让学生感受到大原野、大自然是农家孩子活动的广阔天地。让我们用艺术的形式表达我们的快乐心情。通过教学，我深刻感受到，一位好的音乐教师除具备一定的技术外，更重要的则是了解学生，为学生设想，这就需要教师具备一定的心理学知识。例如，就兴趣而言，我们知道，“兴趣”作为一种对周围事物或现象表现出来的喜爱情绪，对人的各种实践活动都具有非常重要的作用，因为它是人类从事活动的内在动力之一。而音乐教学本身便充满了趣味，因此要做到音乐课对学生来说是有兴趣的这一点并不难，只有最麻木的音乐教师才把音乐课弄得呆板无趣。
《山娃娃音乐会》这首歌曲曲调优美，琅琅上口，再加上具有浓郁的民族色彩的乐器唢呐的音色引入，可以说从曲调一开始放，学生的注意力就已经被音乐牢牢的吸引住了，全课学生是听了还想听，唱了还想唱，在学生初步学会后，让他们起来为其他同学唱唱时，踊跃举手的同学举不甚举，没有轮到表演的同学的懊丧之情溢于言表。
《山娃娃音乐会》这首歌为什么会如此受学生的欢迎，试分析如下：
1、课前，我自己把歌曲作了比较好的练唱，所以在为学生教学时范唱的效果还是可以的，学生从老师的范唱开始对歌曲第一印象可说不差吧；
2、歌曲本身对学生的吸引也是重要的原因之一，曲调容易上口，很好唱，又很诙谐、活泼、轻松......加上民族乐器的配合，很能打动人；
3、教学安排比较合理，学生听的歌曲次数也比较多，安排了三次，可以说学生对歌曲的感受比较深，但又不是特简单，一下子就听会了，还得经过集体的学习，才能达成对歌曲的掌握，可以说学生的学习兴趣一直被牢牢掌握着......
小学音乐教学随笔12
本课教学中，学生能够很好地完成本课的教学任务。在欣赏国歌教学中，我用多媒体课件进行教学，并联系学校的升旗仪式，学生的兴趣一下被调动起来了，同学们认真的聆听国歌，神情庄重而肃立，激发了学生们对祖国的热爱之情，同学们表现出了对祖国的热爱之情，也知道了国旗和国歌是祖国的象征，每一个公民都应当尊重和爱护国旗。教育了学生对祖国的热爱之情，在歌曲教学中，由于歌曲的歌词简单，又非常容易记住，所以歌曲的学习非常顺利。学生能够很好地进行演唱，歌词中“金星”学生容易唱成“星星”这一点需要指正。
学生能够很好地唱唱名，也能够跟着老师拍节拍。在让学生自由地拍节拍时，学生有点乱，但总体感觉还是不错的。主体性：学生是主体，是学习的主人。本教学设计丝毫没有生硬灌输、机械训练的迹象。教师自始至终都能先让学生自主听唱、自主感悟。在此基础上，让学生练习、展示，学生对歌曲的独特理解得到有效的尊重，学生学习状态积极，氛围浓厚。实践性：听唱活动是心智的内在实践活动，本教学设计，唱《国旗国旗真美丽》，是为了先整体感知，再重点突破，最后再整体回归。
这，及时给学生提供了表演展示的舞台，这种展示却又不是随意展现的。教师再次创设了升国旗的情境，让学生带着对国旗的敬爱之情，此环节都显得水到渠成，润物无声。播放《国歌》，出示国旗，创设了一个生动的升国旗的情境，学生的视觉、听觉感官受到了很好的刺激，马上调出了平时参加升国旗的情感体验。再让学生说说国旗的样子和国旗的象征意义。当学生都对国旗有了一定的认识之时，很好地诱发了学生热爱国旗之情。让学生看图听录音，初步感知文本，也为学生的正确朗读树立了榜样，也为通过文本培养学生的热爱国旗之情奠定了坚实的基础。
1、师生关系平等和谐。
教师以与学生平等的身份参加活动，通过引导，发挥主导作用，和学生共同探索知识，和他们亲切交流。在这种平等和谐的师生关系中，学生敢于大胆探索创新，敢于大胆表现自己。比如：让学生收集自己所听到的声音，并模仿，他们都积极开动脑筋，争先恐后地向大家展示。这样，一方面活跃了课堂气氛，另一方面激发了学生的学习兴趣，培养了创新能力。
2、让学生通过亲身实践，主动学习音乐。
奥尔夫认为：元素性音乐教育是一种人们必须自己参与的音乐，人们不是作为听众，而是参与者。让学生收集自己熟悉的声音，通过自己的各种器官表现这些声音的节奏，并用自己的语言去创编节奏，让学生了解到，原来动物的叫声有节奏，我们的语言也有节奏，从而把复杂而枯燥的节奏变得简单而有趣。这样，让他们主动参与到知识形成的过程中，通过亲身实践轻松地获得音乐．变“枯燥”的知识传授为
3、“有趣”的知识探索。
如果用传统地教学思想和方法，就是直接告诉学生“×—、×、××”节奏型的名称和时值。实践证明，学生对这种学习音乐理论知识的方法毫无兴趣。但这节课是让学生自己收集和模仿各种声音和动作，并应用“×—、×、××”这三个节奏型说话，然后从声音中、动作中、语言中形成“×—、×、××”的节奏概念。这样，既激活了学生的思维，调动了学生主动参与探索知识的积极性，体验了获得成功的喜悦，也培养了学生创造节奏和感受节奏的能力。更重要的是通过这样的趣味教学，让学生感受到音乐知识就在我们身边，感受到学习音乐理论是件简单而有趣的事。
4、培养了学生的创造能力。
在教学中，无论是读节奏还是用体态律动表现节奏，或是创编节奏，都注重激发学生的即兴发挥能力和想象力，发展学生的创造能力。
当然，本节课也存在不足。在以后的教学中，本人将拓宽自己的视野，拓宽学生的思维，将课改精神贯穿于课堂教学的始末。知识。
小学音乐教学随笔13
音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，甚至比学识是否渊博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。下面，我就谈一谈自己在这方面的一点体会：
一、客观全面审视学生
在职业教育已提升到国家议事日程的今天，本地的职业教育仍受到人们意识观念的制约，所以，选择职校就读的学生一般都是人们印象中的“三流”学生：即中考落榜、学习纪律观念淡薄、家庭经济条件差。
这些孩子之所以选择幼师专业,并非因为她们具备美术、音乐等方面的基础或特长，而是因为她们大多有着音乐、美术方面的兴趣爱好，怀着幼师班可以学弹琴、唱歌、跳舞、画画，不用学复杂的数理化的简单想法，通过她们从宣传资料,表面看到的专业介绍和她们对幼师专业浅显的理解,而聚集到了幼师这个班？她们并不知道新形式下的幼师专业不仅要学习各项专业技能，还要学习相关的专业理论和先进的教育教学理念等的真正内涵。
二、正确理解、深入分析教材
《音乐》是幼师专业班必修的专业课程之一。在新生班的教学中，问起她们对音乐课的理解时，她们的答案几乎一致是“学唱歌”。这种情况、这种答案的出现并非偶然，因为之前她们所接受的教育是九年制义务教育，并没有系统专业地学习过《音乐》，所以她们就把音乐课概括为单一的唱歌教学，作为专业课的任课教师就应该正确理解、深入分析教材，引导学生正确学习。
目前，我校的教材以声乐教学为主线，将乐理、视唱练耳、声乐、欣赏等教学科目有机地编排在一起，全书各单元根据教学科目的教学内容设计、编排。乐理部分的难度相对较低，包含了幼儿乐理及训练;视唱练耳部分的难度也不大，重点训练高、低音谱表二升二降的视唱曲目;声乐部分不仅有时代气息较强的美声、民族、通俗三种唱法的教学歌曲，还选编了幼儿园的歌曲;欣赏部分以“音乐之旅”板块呈现教学内容，以中外儿童音乐欣赏为主，同时还有中外经典音乐作品欣赏。
通过教师正确的分析，让学生清楚地知道中职幼师专业的音乐课程不象她们想象中的那么单一，它包括：乐理、简谱视唱、五线谱视唱、声乐、练耳、音乐欣赏等;音乐课在整个专业课的学习中有着举足轻重的地位和作用，它给键盘乐器的学习提供了有力的理论保障，给舞蹈的学习奠定了良好的节奏基础，给今后的幼儿园活动教程创设了灵活多样的教学方法。
三、反“循序渐进”传统教学常规、反教材顺序而行之
中国古代儒家提倡循序渐进的教学规律，指的是教学既要按照内容的深浅程度由易到难，又要按照学生的年龄特征由浅入深;当代的教育学同样提倡要遵循“循序渐进”的规律，因为循序渐进中的“序”包括教材内容的逻辑顺序、学生认识能力发展的顺序和认识的顺序，是三种顺序的有机结合;只有循序渐进，才能使学生有效地掌握系统的知识，发展严密的思维能力？由此看来，“循序渐进”这一教学规律是古今中外都必须遵循的教学规律之一。
但在我看来，在高科技时代，瓜果蔬菜可以改变其生长规律反季节生长，为什么教学就不能一反常规进行呢?所以在我的幼师班音乐课教学中，我常常反“循序渐进”其道而行之。先“收获”后努力，让学生先体会成功的喜悦:常言道“没有付出何来收获”。我却常常让学生在还没有付出汗水前便让她们先体会到“收获”的喜悦，以增强她们学习的信心和激发她们学习的兴趣。
1,在一般人看来，如果没有一定的理论基础就开始学习键盘乐器是无从下手的，更何况幼师专业的《音乐》、《键盘》教材都是针对有音乐基础的学生编写的。可我并不这样认为，因为我知道我们学校幼师班的学生大多都来自乡镇，她们的家庭经济情况承受不起让她们从小就系统地学习音乐、键盘乐器。刚进校的她们在音乐方面就象是一张白纸，而教师就是一支画笔，画笔在白纸上画出什么白纸上就留下什么。所以在给每届幼师新生上第一节课时我便结合学生的实际从她们会、她们懂的地方入手。一般我都会问学生：“从幼儿园到现在，你印象最深的歌曲是哪首歌?”随着学生的回答我便在键盘乐器上把她们所回答的歌曲弹奏出来，然后还让学生合着老师的伴奏集体拍手齐唱歌词;我还结合当前流行的通俗歌曲把学生喜欢唱的歌曲合着她们的歌声，她们唱一句我弹奏一句？如此一来，学生的注意力便高度集中到了教学当中，因为她们的“老师，这些歌你是怎么弹出来的呀?”“老师，钢琴中哪里是do呀?”“老师，你的手是怎么知道该按哪个地方的?”等等足以说明她们正在因为感兴趣而认真听讲、因为不懂而问。
我从来不认为学生提出各种各样的问题是学生的无知，相反，我觉得这恰恰是学生学习的兴趣所在。我从不轻易放过她们的任何一个问题，我会围绕她们的问题通过一段时间来帮她们解决，这里所指的“帮”不是教师全权代理，而是指教师处于主导的地位引导学生通过她们自己的努力去解决这些问题。
2,比如她们所提到的“这是怎么弹的”，我会通过一首她们都很熟悉、很简单的幼儿歌曲(《两之老虎》、《数星星》、《上学歌》、《粉刷匠》《小红帽》等)先让她们唱词(反常规一：教学不先结合教材，唱歌先唱词。因为这是每个学生都会唱的，她们会唱得很整齐)、唱简谱(反常规二：没有先认识音符就先唱谱。因为她们已经熟悉歌词的旋律、音高、音准、音值，这时唱谱她们不会觉得有难度)的顺序告诉她们：弹琴之前要先知道这首歌的旋律是由哪些音符组成的;之后便教给她们认识简谱记谱法中的音符、休止符、小节、小节线、终止线、连音线(反常规三：教学没有按照教材编写的顺序而是结合学生的实际)等相关的乐理知识。如此一来，她们在很短的时间里便掌握了该掌握的知识，并且通过她们的认真劲我知道她们正沉浸在成功、收获的喜悦中。
在职校幼师班的教学中，我还运用了“先应用后探究、先社会实践后课堂学习”等与通常教学规律相反的方法进行教学。
教学调查及教学效果显示，如果一开始就按照教材编排的顺序让这些只知道1、2、3、4、5、6、7(do、re、mi、fa、sol、la、si)、只会唱一些流行歌曲的新生马上学习五线谱、半音与全音等的知识，她们肯定会被这些“小豆芽”“小蝌蚪”弄得晕头转向;如果在她们刚接触键盘乐器时就指着键盘告诉她们音的分组，结果可能会让她们患上“恐琴症”、“厌琴症”？反季节的瓜果蔬菜在农民悉心的种植下能让人们享受另一番丰收的喜悦，反常规的教学方法在园丁的潜心研究下同样也能培育出别样红的满园桃李。
小学音乐教学随笔14
音乐教学是实施美育的重要途径，是启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使用学生身心健康，提高综合素质的重要学科。通过对新课标的学习和研究，结合在我们学校一个学期来的实际教学的教学经验。现将音乐教学心得总结如下。
一、把音乐教学摆正位置
以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生，没有以学生为本。那么音乐教学究竟如何体现以学生为本呢?新课标着重强调应在音乐教学中贯穿素质教育的思想，以学生的发展为本，并着眼于整体学生素质的提高;应体现时代要求，着眼于使孩子从小喜爱艺术，重视音乐，激发学生学习音乐的兴趣，使学生全方面得到发展。
二、贯彻因材施教
由于各学段的艺术能力存在着明显的差异，各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动，尽量使全体学生的身心得到健康的发展。
三、合理利用各种资源提高音乐教学
校外艺术资源具有极广泛的空间和巨大的影响力，应指引学生常关注些公共媒体等积极向上的音乐艺术节目，甚至可以带领学生参加各种有益的艺术类活动。以扩大音乐教学的影响面，艺术源于生活，也应让学生从生活是感受到音乐，以提高学生的学习音乐的兴趣。
总之，音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务。我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学工作。
小学音乐教学随笔15
虽然我只是一名刚刚上班两年的小学音乐教师，不能说有足够的教学经验，但通过这两年的自我学习与努力，我也总结了一些本学科的教学经验。
一直以来，音乐课被称为副科课，特别是在个别偏远的农村学校更认为音乐课是可有可无的科目。随着素质教育的不断深入以及音乐在发展学生智力等方面所发挥的不可估量的重要作用，使人们对音乐课越来越刮目相看。而作为一名音乐教师如何不负众望，更好地完成好教学任务，最大限度地让音乐放射出它应有的光彩，这是我在这两年的课堂教学实践中不断思考与实验的课题。我发现影响上好一节音乐课的因素虽很多，但以下这几方面更不容忽视。
一、师生对音乐课的认识态度是上好一节课的关键之一。
常言道：学生是老师的一面镜子，有什么样的老师就有什么样的学生。作为老师首先要重视自己的课堂教学，要自尊自爱，对任何一节课都要一丝不苟，认真负责，使学生无形中受到感染和影响。针对那些态度不端正的学生，老师要了解学生，把握他们的思想脉博。否则，只一味地想怎么设计课堂教学花样，只能抓住学生一时的心，却不能让学生从内心深处改变对音乐课的态度。所以一旦发现有学习不端正的学生，我就利用上课几分钟的时间让大家讨论：音乐课到底有什么作用?音乐课究竟会给同学们带来什么?没有音乐课会怎样?……同学们马上七嘴八舌，大讲特讲其好处所在。通过这一环节，使学生更进一步了解了老师工作的意义，也使他们更多更好地知道学好这门课的意义，从而自觉自愿的完成学习任务。
